El
mundo del jazz está de luto por la reciente pérdida de una de las
figuras más influyentes y geniales de la música contemporánea.
Carla Bley, la virtuosa compositora, cantante, saxofonista y teclista
estadounidense, nos dejó el 17 de octubre de 2023 en Willow, Nueva
York, a la edad de 87 años. Su partida deja un vacío en la música
que nunca podrá llenarse por completo.
La carrera musical de Carla Bley es una historia fascinante de
determinación, innovación y creatividad. Desde sus inicios como
cigarrera en el icónico Birdland en Nueva York hasta su
reconocimiento internacional como una de las figuras más importantes
del jazz, su legado perdurará a lo largo de las generaciones.
El álbum "Kind of Blue" de Miles Davis es una obra
maestra indiscutible que marcó un hito en la historia del jazz.
Lanzado en agosto de 1959, este icónico disco fue el resultado de
una colaboración excepcional entre algunos de los músicos más
talentosos de la época.
Miles
Davis, un genio visionario, lideró la sesión y dejó una marca
indeleble con su trompeta magistral. Lo acompañaron figuras
legendarias como el saxofonista John Coltrane, el pianista Bill Evans, el bajista Paul Chambers, el baterista Jimmy Cobb y el
saxofonista alto Julian "Cannonball" Adderley. Esta
alineación excepcional de talento fue esencial para el éxito del
álbum, y cada músico aportó su genialidad única a las
grabaciones.
En este viaje a través de los discos
inmortales del jazz, nos sumergiremos en la historia detrás de "Kind
of Blue", su contexto en la evolución del jazz, el elenco
estelar que lo hizo posible y su perdurable legado en la música.
En el vasto universo del jazz, la voz humana se erige como un instrumento único e inimitable. A lo largo de la historia de este género musical, han surgido cantantes que han dejado una huella imborrable en la memoria de los aficionados al jazz. En esta nota, nos sumergiremos en las vidas y las voces de algunos de los más grandes cantantes de jazz de todos los tiempos, desde los pioneros hasta las luminarias contemporáneasdel actual jazzz
El
jazz, ese género musical que destila pasión, improvisación y alma,
ha encontrado su hogar en el mundo del cine desde sus primeros días.
Esta fusión de música y narrativa ha dado como resultado películas
inolvidables que han llevado el jazz al centro de la trama.
Acompáñanos en un viaje cronológico a través de las décadas para
descubrir cómo el jazz ha sido el protagonista en la gran pantalla,
desde sus inicios hasta el actual jazz cinematográfico.
La
música de jazz es un género en constante evolución, una expresión
artística que ha absorbido y transformado una amplia gama de
influencias a lo largo de su historia. Entre los instrumentos que han
desempeñado un papel crucial en la evolución del jazz, la guitarra
ha ocupado un lugar destacado. Desde sus humildes inicios como un
mero instrumento rítmico hasta su papel central en la formación de
melodías y armonías complejas, la guitarra ha recorrido un largo
camino en la historia del jazz. Exploremos la
influencia de la guitarra en la música de jazz a lo largo de
diferentes décadas, destacando a músicos icónicos y momentos clave
que marcaron su evolución.
Angie Wells, the talented singer and songwriter, delivers a soul-stirring exploration of life's truths in her latest album, "Truth Be Told." With a captivating blend of 13 jazz standards, covers, and four original compositions, Wells proves her prowess as a rising star in the jazz music scene. Building upon the success of her debut release, "Love and Mischief" (2017), Wells solidifies her position as a force to be reckoned with in the industry.
In the 21st century, young female talents are making a remarkable
entry into the current jazz music scene, showcasing great musical
quality. This stands in sharp contrast to the role women had in jazz
music a century ago, where they were relegated to secondary or merely
decorative roles.
Without a doubt, the virtuosity of female instrumentalists and professional jazz singers is now widely respected, as they are the real protagonists of the jazz world. A new wave of powerful female musicians and singers, the "New Jazz Artists," is breathing new life into jazz with greater strength and vigor than ever before. The prominence of women in today's jazz music is increasingly significant, and in my opinion, the female voice is the most appropriate for interpreting a jazz melody. Today's jazz divas are not only exquisite singers but also versatile, powerful, virtuosic instrumentalists and composers, who are asserting themselves in the jazz world.
La fusion de la música del jazz con diferentes ritmos y géneros
ha dado lugar a algunas de las mejores canciones de la historia de la
música.
En esta nota, exploraremos algunas de las principales
fusiones del jazz con ritmos folklóricos, funk, rock y música
latina.
Roy Cox Photografy
